Tournée
portuguesa do turntablista alemão Ignaz
Schick
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A Binaural/Nodar apresenta:
Ignaz Schick (DE)
Tournée portuguesa
Associação
Arte à Parte, Coimbra
14 Outubro 2010, 22h00
Fábrica
Braço de Prata, Lisboa
Sala Eduardo Prado Coelho
16 Outubro 2010, 23h00

Ignaz Schick é um artista sonoro, turntablista,
intérprete e compositor. Nasceu na região
Alemã da Baviera e, desde o final de 1995,
vive e trabalha em Berlim, onde se tornou uma força
activa e integrante da chamada "Berlin Nouvelle
Vague" e do florescer da cena da "música
em tempo real" dessa cidade.
Ignaz Schick é artista residente durante o
mês de Outubro no Centro de Residências
Artísticas de Nodar da Binaural/Nodar onde
estará a desenvolver um projecto artístico
em interacção com o Rio Paiva integrado
no evento Paivascapes
#1.
http://www.zangimusic.de
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Sétimo
ciclo de residências artísticas
de Paivascapes #1
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Sétimo Ciclo de Residências
Artísticas
de Paivascapes #1
Concelhos de Arouca e Castelo de Paiva
15 a 28 Outubro de 2010
William Lamson(US)
Keiko Uenishi (JP/US)
O Programa de Residências Artísticas
de Nodar para 2010 tem um tema agregador único:
o rio Paiva. Ao longo do ano, do Inverno ao Outono
são desenvolvidos diversos projectos artísticos
multidisciplinares (que tenham como elemento central
o som) numa perspectiva contextual relacionada com
as várias zonas geográficas do rio,
da nascente até à foz.
Projectos artísticos:
Keiko Uenishi (JP/US)
Projecto Artístico:
“Paiva Games: Sound Dams” | Arte Sonora
A artista propõe um jogo baseado em investigações
ao longo dos últimos 28 km do curso do Rio
Paiva, criando “Sound Dams” (barragens
sonoras).
• Atravessar / Não atravessar (fronteira) – com
moradores, incluindo crianças de ambos os
lados do Rio Paiva. Os moradores de ambos os lados
são convidados a decidir se querem ficar
do seu lado ou atravessar para o outro lado. Uma
vez tomada a decisão, o grupo “Atravessar” recolhe
sons com que estão mais familiarizados, enquanto
o grupo “Não Atravessar” recolhe
sons que não estão habituados a ouvir
no seu lado. Significa que vão existir quatro
grupos – já que em cada lado existem
dois grupos “Atravessar” e “Não
atravessar”. Finalmente, cada lado do grupo “que
permanece” revela ficheiros de som gravados
com o grupo “que atravessou”, faz suposições
sobre as suas fontes, comparações
de escolhas, etc.
• Circulação / Corrente – sons
recolhidos no rio vão voltar a ser transmitidos
através de mini estações de
rádio FM de bateria ou energia solar, no
local mais distante do rio, no primeiro dia da “mudança
para o novo local ao longo do rio”, como se
tratasse de uma “declaração” do
jogo. E mais tarde, irei realizar novamente outro
jogo “Atravessar / Não atravessar” com
as pessoas mais à frente.
• União (Sound Dams) – Juntando
os novos arquivos de som com o resultado adicionado
do jogo, será realizada outra transmissão
e um novo jogo na área mais distante (e último).
Ao contrário das barragens de água, “as
barragens sonoras” aumentam o seu fluxo em
direcção à nascente, com muitas ‘comunicações
cruzadas’ como resultados das diferentes partes
do rio e das pessoas que vivem ao longo das suas
margens.

Biografia Artística:
Baseada em Brooklyn, Nova Iorque, artista sonora,
compositora social, e membro do núcleo de
SHARE (http://share.dj), o.blaat (Keiko Uenishi) é conhecida
pelos seus trabalhos criados através de experiências
de reestruturação e análise
da relação de cada um com sons em
ambientes sociológicos, culturais e/ou psicológicos.
Tem realizado performances e instalações
em diversos museus, clubes, galerias e festivais
de todo o mundo. Mais recentemente, o.blaat instalou ‘Soundleak:
TheROOM’ na Medien Kultur Haus, Wels, Áustria,
como parte da série “What You Really
Need ” com curadoria de MKH, financiada por
Linz Capital da Cultura 2009.
http://obla.at
William Lamson (US)
Projecto Artístico:
“Drift” | Vídeo, Áudio, Performance, Escultura
A ideia da vida em equilíbrio com a natureza é a
inspiração para a performance, projecto áudio
e vídeo denominado “Drift”. Proponho
uma performance em que estarei na superfície
do Paiva, movendo-me lentamente para baixo nos últimos
28 km do rio até que este se expanda para
o Douro. Para tornar isso possível, vou construir
um dispositivo de flutuação simples
que é calibrado para o meu peso, mas permanece
completamente submerso, excepto um pequeno disco,
abaixo dos meus pés. Um par de botas de fibra
de vidro instalado na embarcação vai
manter os meus pés no lugar e ajudar a manter
o meu equilíbrio. Este projecto situa o meu
corpo num equilíbrio delicado com a superfície
do rio. Movendo-se lentamente com a força
invisível do corrente, “Drift” vai
permitir-me experimentar o rio Paiva, de forma íntima,
de tal forma que darei o controlo do meu movimento
ao próprio rio. A partir desta posição
de vulnerabilidade, vou fazer uma série de
gravações sonoras de campo, para criar
uma peça minimalista. Sequenciado com o áudio
haverá um vídeo documentando o meu
progresso no rio.
Cronologia do projecto
No local da Residência:
Dias 1-5, construir, testar e calibrar o dispositivo
de flutuação no Paiva para Nodar.
Dia 5-7, Reconhecer o percurso de 28 km rio abaixo.
Dias 8-14, Lançar a embarcação
e começar a viagem de 28 km rio abaixo.

Biografia Artística:
William Lamson é um artista que trabalha
em áudio / vídeo, fotografia, performance
e escultura e está baseado em Brooklyn. A
sua obra está presente nas colecções
do Brooklyn Museum, the Dallas Museum of Art, the
Museum of Fine Arts de Houston e em várias
colecções privadas. Em 2009, foi premiado
com uma bolsa MacDowell para trabalhar numa escultura
pública como parte de um espectáculo
individual na Artspace New Haven. Desde que se formou
em 2006, o seu trabalho tem sido mostrado no P.S.1,
The Brooklyn Museum, Franklin Art Works em Minneapolis
e no Museum of Fine Arts em Santa Fe, entre outros.
http://www.williamlamson.com
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Projecto
educativo Cidades Sonoras no Mercado Quebra
Costas, Coimbra
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Projecto educativo "Cidades
Sonoras "
Alta de Coimbra
Mercado
Quebra Costas, Coimbra
Sábado, 16 de Outubro 2010 (11h00 - 15h30)
Integrado numa parceria com a Associação
Arte à Parte co-organizadora do projecto
de dinamização da alta de Coimbra, Mercado
Quebra Costas, a Binaural
/ Nodar levará a cabo a primeira versão do projecto
de mapeamento sonoro "Cidades Sonoras", o qual pretende
acrescentar elementos de identificação geográfica
e sócio-cultural de enquadramentos urbanos específicos
através da dimensão acústica e tendo como participantes
jovens das próprias zonas objecto de intervenção.
Mais do que mapear os sons de toda
uma cidade, o projecto visa relevar os aspectos
particulares de bairros e zonas bem definidas das
cidades, escapando-se assim a um entendimento superficial
de que todos os contextos urbanos são feitos da
mesma matéria acústica.
Esta primeira versão do projecto,
contará com crianças e jovens de duas instituições
sociais da cidade de Coimbra: Colégio dos
Orfãos
de São Caetano e Casa da Infância de
Elísio
de Moura.
"Cidades Sonoras" é um projecto-irmão
de "Aldeias
Sonoras", o qual se tem vido a desenvolver
em zonas rurais portuguesas desde 2009.
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Manuela Barile, performer vocal
e artista multidisciplinar Italiana residente em
Portugal e co-director artística da Binaural/Nodar,
apresentará no Optica
- II Festival Audiovisual de Buenos Aires, a
ter lugar entre 28 e
30 de Outubro de 2010 o vídeo "Oikos,
integrado no projecto artístico "Locus
in Quo". O vídeo será exibido
na Casa de la Lectura e no Club Cultural Matienzo.
"A casa é um lugar.
A casa é o nosso pequeno universo, de concentração
e integração de pensamentos, memórias
e experiências. Quando estamos na nossa casa,
sentimo-nos protegidos. Quando abandonamos este
lugar, sentimo-nos muitas vezes perdidos e melancólicos.
A nossa casa vazia, o lugar-casa, transforma-se
em espaço. Abandonar esse lugar e vê-lo
ser transformado em espaço, significa deixar
as nossas ligações, ir para fora de
nós, despidos das nossas certezas."
Manuela Barile

[foto de Carina Martins / Binaural]
O Projecto "Locus in Quo" é produzido
pela Binaural / Nodar e financiado pelo Ministério
da Cultura - Direcção Geral das Artes.
Mais informações
sobre Manuela Barile, aqui.
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Laboratório "Som
Multi-Canal" por Duncan Whitley no Teatro
Viriato, Viseu |

Laboratório "Som Multi-Canal"
Orientação de Duncan Whitley
Teatro
Viriato, Viseu
2 a 5 Novembro 2010
Ter a Sex 19h30 às 22h30
Lotação 12 participantes
Preço 20 Euros
m/ 16 anos
Redescobrir o potencial criativo do som enquanto meio
dotado de características
sensuais, esculturais e espaciais é a proposta
da oficina Som Multi-Canal, desenvolvida no âmbito
do Programa de Laboratórios em Experimentação
Sonora da Binaural / Nodar.
A oficina, orientada pelo especialista
em instalações sonoras, Duncan Whitley,
oferece uma introdução a aspectos técnicos
de preparação e montagem de ambientes
sonoros multi-canal, bem como a estratégias
criativas para o trabalho sonoro no espaço físico.
O laboratório combinará uma
discussão
de conceitos teóricos com a experimentação
prática e será ministrado em Inglês.
Orientação: Duncan Whitley
Apoio Técnico: Luís Costa
Produção e Documentação Fotográfica:
Carina Martins
Informação adicional sobre a estrutura
do laboratório,
aqui.
Informação adicional sobre Duncan Whitley,
aqui.
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