A Binaural e a Associação Cultural de Nodar apresentam:

4 Artistas à Beira-Paiva
16 Agosto 08 | 18h00
Centro de Residências Artísticas de Nodar
Nodar, S. Pedro do Sul

No próximo dia 16 de Agosto decorrerá a apresentação de quatro projectos artísticos desenvolvidos durante as últimas três semanas no Centro de Residências Artísticas de Nodar. O evento é estruturado na forma de um percurso pelas quatro obras, dispostas em vários pontos da aldeia e da paisagem adjacente e reflectindo uma diversidade de expressões artísticas contemporâneas: paisagens sonoras, performance vocal, land art, arte vídeo e instalação multimédia.

Projectos Artísticos:

Francisco Janes (Portugal)
“Interior”
Instalação Mixed-Media

O projecto resulta de um percurso realizado pelo artista ao longo do rio Paiva, desde Nodar até à nascente em Carapito, Moimenta da Beira. Em Nodar e ao longo do trajecto foram registados sons, fotografias e vídeo que serão apresentados na forma de uma instalação multimédia. Os elementos captados pelo artista reflectem a visão subjectiva da relação entre um corpo e a paisagem e das contigências e memórias de uma viagem contra-corrente ao interior de um rio.

Jurate Jarulyte Weiss (Lituânia)
“Objectos de sonho”
Instalação na natureza (land art)

Por detrás de cada objecto real existe um objecto de sonho. Será que tentamos ajustar a nossa imaginação ao objecto ou situação real? Assim sendo, como é que os nossos “objectos de sonho” interagem com novos “objectos ou situações reais”? O projecto leva esta ideia a cabo com o objectivo de procurar uma interacção natural e harmoniosa com o espaço natural e de criar uma situação extraordinária e onírica.

Lezli Rubin-Kunda (Israel)
“Marcando Pedras”
Performance, Artes Visuais

A artista deambula pela aldeia, onde as pedras de xisto são usadas para construir paredes, casas, pavimentar estradas, delimitar propriedades. Ela responde às pedras encontradas em diferentes locais, marcando-as com incisões, desenhando nelas e decalcando-as em papel. Um vídeo e um conjunto de fotos documentam as suas interacções espontâneas em cada local. Na apresentação final, uma performance terá lugar ao longo de um caminho de pedra.

Viv Corringham (Reino Unido)
“Passeios de sombras”
Paisagens Sonoras, Performance Vocal

Um trabalho sonoro com a participação de habitantes locais que conduzem a artista nos seus percursos “especiais” na aldeia, ou seja que tenham sido repetidos muitas vezes e que tenham um significado especial para essas pessoas. A um percurso inicial com cada pessoa ao longo da rota seleccionada, durante o qual as conversas são gravadas, segue-se um percurso realizado apenas pela artista, durante o qual ela tenta sentir os traços deixados pelo seu acompanhante anterior e torná-los audíveis através do seu canto improvisado no próprio lugar.

O artista sonoro Americano John Grzinich passou em Abril 2008 pelo Centro de Residências Artísticas de Nodar, onde desenvolveu um projecto sonoro (“Nodar Flowlines”) baseado na interacção com os fluxos de água locais, sejam os ribeiros que descem da montanha até ao rio Paiva, sejam os canais que conduzem a água até à aldeia. A sua metodologia de trabalho foi desenvolvida de acordo com os seguintes parâmetros:

1 – Escolha de um local apropriado para cada sessão de gravação;
2 – Construção / montagem de um dispositivo mecânico (fios metálicos, garrafas, objectos de metal, objectos de madeira, etc.), o qual em interacção com o fluxo da água e com os microfones produziria padrões sonoros modificados;
3 – Gravação áudio da interacção entre paisagem sonora + fluxo de água + dispositivo + microfone;
4 – Registo vídeo simultâneo de cada localização específica, como forma de documentar o processo de gravação sonora;
5 – Edição de um DVD com o resultado audiovisual das gravações efectuadas durante a residência.

Eis algumas fotos da presença de John em Nodar e um excerto vídeo de “Nodar Flowlines”:

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Uma improvisação sonora com garrafas em contacto com a água:

John Grzinich - Bottle Phones Play Now

Manuela Barile e Rui Costa estiveram no MUSAC – Museu de Arte Contemporânea de León (Espanha) onde dirigiram entre 19 e 22 de Fevereiro de 2008 o workshop “La Scatola: A Expressão Amplificada do Corpo”.

Este o workshop foi estruturado com o objectivo de criação colaborativa de uma performance multidisciplinar, na qual corpo, voz, espaço físico-acústico e sensores se intersectam, amplificando as suas possibilidades expressivas. Um grupo entusiasta de 20 perfomers, músicos e estudantes ajudaram a conceber uma intensa improvisação corporal-vocal-electrónica que foi vista por uma audiência de cerca de 30 pessoas.

Eis algumas fotos do workshop:

La Scatola
Um projecto intermedia de Manuela Barile e Rui Costa

‘La Scatola’ explora a noção de confinamento em múltiplas abordagens. Trabalha sobre a zona de fronteira entre o “eu” e o mundo exterior e parte de uma ideia, de um dispositivo narrativo, designado por ‘La Scatola’ (‘a caixa, em Português), o qual representa um espaço difuso entre o ‘dentro’ e o ‘fora’, entre o ‘eu’ e o ‘outro’, no qual estão presentes múltiplas linhas de força de sentido contrário: manifestações sensoriais do corpo encarcerado / corpo protegido, visões distorcidas do mundo exterior, ansiedade, desejos, memórias. Estas linhas de força são encaradas em termos puramente espaciais (“zona interdita”, “abismo”, “barreira”) mas também em termos de “fluxos energéticos” bidireccionais criados pela projecção sensorial e emocional no mundo exterior da individualidade encarcerada (dor, desejo, resistência, impotência, etc.) e da representação (idealizada, distorcida, difusa) desse mundo na mente e corpo do indivíduo encalusurado.

Os diversos dispositivos utilizados no projecto são organizados de forma a criarem situações de aparência enigmática, entre o familiar e o estranho, o vizinho e o distante. As imagens ou os objectos usados, na sua simplicidade e depuração, transformam-se num espelho capaz de fazer confrontar o espectador com as suas próprias memórias e a sua experiência individual.

“La Scatola” é desenvolvido em múltiplas metamorfoses e apresentado em diversos contextos permutáveis e combináveis entre si: instalações, performances, concertos (solos / duos), apresentações “site-specific” e workshops.

Direcção Artística: Manuela Barile e Rui Costa
Colaboração Vídeo: Maile Colbert (EUA)
Colaboração Áudio: Mario Volpe (Itália)
Apoio Dramatúrgico: Bojana Bauer (Sérvia)
Coordenação de Produção: Luís Costa
Residências Artísticas: Centro de Residências Artísticas de Nodar (Portugal) | MoKS (Estónia)

Financiamento: Ministério da Cultura | Direcção Geral das Artes

Apoios | Agradecimentos: Associação Cultural de Nodar (Portugal) | Câmara Municipal de S. Pedro do Sul (Portugal) | Zoom – Associação Cultural (Portugal) | Amigos do Museu de Olaria de Barcelos (Portugal) | Galeria Zé dos Bois (Portugal) | MoKS (Estónia) | Vel-Net (Itália) | Villa Franchin (Itália) | Madcap Collective (Itália) | Città di Venezia (Itália) | MARCO – Museo de Arte Contemporáneo de Vigo (Espanha) | Colectivo Sinsal (Espanha) | MUSAC – Museo de Arte Contemporáneo de León (Espanha) | Junta de Castilla y León – Consejeria de Cultura y Turismo (Espanha) | Almazen. Serial Artist (Espanha) | La Casa Encendida de Obra Social Caja Madrid (Espanha) | Asociación Musicalibre (Espanha) | Centro Huarte – Centro de Arte Contemporáneo de Navarra (Espanha) | Presence Capitale (França) | Erratum (França)

Próximas Apresentações:

28 Janeiro 08, 20h30
Manuela Barile
Concerto para voz e objectos sonoros
Festival Hurta Cordel 2008 – Festival Internacional de Improvisación Musical
La Casa Encendida, Madrid (Espanha)
http://www.lacasaencendida.es

5 e 6 Fevereiro 08, 20h00
Manuela Barile e Rui Costa
Instalação-performance intermedia (5 Fev.) e concerto intermedia para voz, electrónica e objectos sonoros (6 Fev.)
Almazen, Barcelona (Espanha)
http://www.almazen.net

19 a 22 Fevereiro 08, 17h00 às 21h00
Manuela Barile e Rui Costa
Workshop “La Scatola: La Expresión Amplificada del Cuerpo”
Um workshop teórico-prático de criação colaborativa de uma performance multidisciplinar, na qual corpo, voz, espaço físico-acústico e sensores se intersectam, amplificando as suas possibilidades expressivas.
Dirigido a músicos, artistas sonoros, perfomers, intérpretes, profissionais ou autodidactas, com interesse na criação artística experimental e multidisciplinar.
MUSAC – Museo de Arte Contemporáneo de León (Espanha)
Inscrições até 19 de Fevereiro
http://www.musac.es

29 Fevereiro 08, 21h00
Manuela Barile e Rui Costa
Concerto intermedia para voz, electrónica e objectos sonoros
Villa Franchin, Mestre – Veneza (Itália)
http://www.veneziagiovane.net

4 e 5 Abril 08, 21h00
Manuela Barile e Rui Costa
Concerto intermedia para voz, electrónica, objectos sonoros e vídeo
Centro Huarte – Centro de Arte Contemporáneo, Navarra (Espanha)
http://www.centrohuarte.es

Biografias Artísticas:

Manuela Barile (n. Bari, Itália 1978), é uma pesquisadora vocal e performer interdisciplinar residente em Portugal. A sua pesquisa artística baseia-se numa combinação entre voz e diferentes media (vídeo, fotografia, instalação, performance, desenho, escrita). Na sequência de experimentações sistemáticas e constantes adquire e desenvolve técnicas vocais únicas e pessoais. De forma a enriquecer a sua bagagem sonora, efectuou uma série de estudos e pesquisas em torno das tradições vocais ocidentais e orientais, enquanto autodidacta ou junto de mestres como Amelia Cuni para o canto Druphad e Tran Quang Hai para o canto difónico. O seu CD “Creature Sonore” foi publicado em 2007 pela Alg-a netlabel.

Rui Costa é um artista sonoro oriundo de Lisboa, Portugal. Desenvolve actividade artística há mais de 10 anos. A sua expressão artística dirige-se para a criação de texturas sonoras intrincadas através de técnicas de manipulação computacional de sons e utilizando gravações de campo e sampling ao vivo de instrumentos acústicos. Desenvolveu nos últimos anos vários projectos conceptuais, apresentados em galerias de arte e em espaços de concerto em Portugal, Espanha e Estados Unidos. Como exemplo, merece a pena ser referido o trabalho intermedia “Nodar” desenvolvido conjuntamente com Iñaki Ríos e estreado no festival Musica Ex Machina em Bilbau, Espanha. Alguns dos seus trabalhos foram publicados em diversas compilações de arte sonora (Sirr, Crónica, No Type, Universe International, Mandorla).

+info:

http://www.manuelabarile.com
http://www.myspace.com/ruigcosta

Manuela Barile apresenta em Bordéus durante o “Burn Out – Post Crash”, 9º Simpósio de Artes Sonoras e Mix Media, a versão a solo para voz e objectos sonoros do projecto intermedia “La Scatola“, que está a desenvolver com o artista sonoro Rui Costa. O simpósio é curatoriado por Joachim Montessuis (revista Erratum) e Yvan Etienne, em articulação com André Lombardo (director artístico da Présence Capitale).

Burn Out – Post Crash
9º Simpósio de Artes Sonoras e Mix Media
Sábado, 24 Novembro 2007
Entrepôt Lainé – CAPC Musée d’Art Contemporain
Bordéus, França
das 15h00 às 21h00

Programa Completo:

Giuseppe Ielasi + Thomas Ankersmit (IT / NL)
Manuela Barile (IT)
Samon Takahashi (FR)
Jorg Piringer (AT)
Bryan Saunders (US)
Raionbashi & Kutzkelina (DE)

O artista sonoro da Letónia Maksims Shentelevs apresentou durante o Fronte[i]ras 07 um projecto que utilizou o registo sonoro de campo de sons captados e misturados em determinados ambientes acústicos de Nodar (tanques de água, margens do Rio Paiva, ramos e troncos de árvores).

Para o concerto de Barcelos, Maksims criou uma composição a partir dos três ambientes sonoros em simultâneo com a utilização de vários instrumentos de percussão e de corda (dois deles foram construídos em Nodar pelo artista, instrumentos de corda feitos a partir da madeira queimada por um enorme incêndio que quase destruiu a aldeia há dois anos atrás).

Eis o registo áudio do concerto de Maksims Shentelevs no auditório da Biblioteca Municipal de Barcelos (29 de Setembro de 2007):

Maksims Shentelevs @ Fronte[i]ras 07 Play Now

O artista sonoro galego Xesús Valle residiu no NOGS em Julho de 2007, tendo durante a sua estadia criado uma série de micro-improvisações amplificadas, resultantes da interacção com a paisagem de Nodar, particularmente com o meio vegetal.

O seu projecto “Diálogos Tácteis” foi apresentado à população local sob a forma de um vídeo, que reuniu uma série destas interacções:

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E como um projecto paralelo, Xesús recolheu horas de gravações de campo de Nodar e da região, as quais foram mais tarde editadas para criar a peça sonora nOdArAuDiO:

Xesus Valle - nOdArAuDiO Play Now